¿Quién es Björn Lexius?

Björn es un tipo extraño, creo. Lo conozco desde 1977. Además de la fotografía y el ciclismo le encanta la comida vegana, la música punk rock / hard core y viajar. Le gusta explorar el mundo. Ah, además, vive en una de las mejores ciudades de Alemania, Hamburgo. Ah, olvídate de eso, es la mejor ciudad de Alemania. Él vive por y para sus fotografías.

¿Cómo empezaste con la fotografía?

La primera cámara que realmente vale la pena hablar es la que un amigo me prestaba a veces en 2007/2008, creo. Viajé a Londres y pensé que debía llevarme una conmigo. Entonces fue cuando empecé, lo curioso es que en el mismo viaje también me enganché a las bicis de piñón fijo, bueno, creo que fue en éste. Algunos amigos mensajeros me animaron a probarlo. En aquel entonces a mí me encantaba mi bici de carretera y no entendía por qué la gente iba en piñón fijo, bueno, tardé diez minutos en averiguarlo.

¿Cómo te metiste en carreras de piñón fijo? ¿Qué intentas transmitir / mostrar con tus fotos de carreras?

Hace unos años empecé a correr en Alleycats, me encantó la comunidad mensajera. Habiendo crecido en una escena punk y hard core vi y sentí similitudes en ésta. Las personas que participan en estas carreras a menudo son inadaptadas y marginadas. No se preocupan por las normas,  sólo quieren divertirse. En cuanto a las carreras de piñón fijo como el Red Hook Crit hace apenas un año que empecé a fotografiarlas. El primer RHC fue Barcelona 2014. Una amiga mía, Johanna Jahnke, participaba y decidí en el último minuto viajar a Barcelona, ​​también necesitaba unos días de vacaciones. Sólo traje una pequeña cámara, no vine con mi material de trabajo real. Recuerdo que me divertí muchísimo realizando el documental, me sentí de nuevo como en un show de punk o hard core por decir algo. Fue energía pura, gente en tensión y nuevamente inadaptados y marginados. Me sentí muy a gusto e integrado.

Lo que trato de mostrar en mis imágenes es la energía, las emociones, las diferentes filosofías de las carreras, también los lugares donde estas carreras se realizan. Quiero reflejar autenticidad y la cruda realidad. Un día uno me dijo que parecía que hubiese sido retratado desde dentro de la misma carrera i no todos los fotógrafos pueden hacerlo. No sé si eso es cierto, pero si lo es, soy feliz con ello.

Te has convertido en uno de los fotógrafos más buscados del RHC. ¿Te imaginabas eso hace unos años antes? ¿Algún otro fotógrafo del RHC que admires?

Bueno, yo no diría que soy uno de los fotógrafos más buscados pero tal vez… sí, creo que la gente poco a poco está conociendo mi trabajo. Sabes, me gusta un poco de eufemismo. Prefiero esto mucho más que las personas que dicen “Ei, mira qué guay soy, porque esto y lo otro…”. Ahora hace tan sólo 1año y medio que hago las fotos del RHC y he tenido la suerte de trabajar para equipos como Aventon, IRD Modena o Affinity. Ya estoy pensando en la próxima temporada y espero que pueda hacer tantas carreras como sea posible. También me encantaría visitar otras ciudades y pasar el rato con corredores y fotógrafos.

Uno de los mejores fotógrafos del RHC para mí sin duda es mi amigo Jason Sellers, definitivamente tendríais que ver su trabajo. Y por supuesto no te deberías perderte el increíble trabajo de Marshall Kappel.

¿Cualquier otro tema favorito? ¿Y cómo puedes definir tu estilo?

Es complicado. No puedo decir si tengo un tema favorito. Me encanta retratar en blanco y negro pero a veces los equipos y patrocinadores buscan imágenes en color. Creo que podría acercarme más a fotos documentales, intento acercarme mucho a la acción y a las personas implicadas, sobre todo pensando en no fotografiar lo que creo que todo el mundo hará, mostrando sólo acciones duras y accidentes.

¿Cuál es la parte más difícil de ser fotógrafo?

Bueno, para mí hay varias cosas. Mantener un orden, una estabilidad económica y el equipo de trabajo. La parte más difícil para mí es la gestión del tiempo. En el verano sobre todo gano dinero en bodas (sí, lo hago, ¡uau!, lo puedes consultar en www.hafenliebe-weddingphotography.com) y eso me ocupa gran parte de mi verano lejos de mí mismo y de mis amigos. Encima tienes que estar disponible y conectado todo el rato, tienes que continuar mejorando y buscar nuevas oportunidades de trabajo. Creo que hay tantos buenos fotógrafos allí fuera que ahora mismo lo único que queda es seguir trabajando en ello.

¿Cuál es tu cámara favorita para trabajar?

Ahora mismo utilizo una Canon 5D Mark III. Para el ciclismo, me encanta trabajar con una Canon 1DX porque la 5D a veces es demasiado lenta. Recuerdo haber realizado un trabajo para el catálogo 2016 de la marca alemana Bergamont en  donde el obturador era demasiado lento y los corredores tuvieron que subir la montaña y rodar sin parar. Pero ahora no es asequible o al menos muy necesario.

¿Algún lema?

Podría decir o citar alguna frase, pero no hay lema real para mí.

¿Qué representa el ciclismo para ti…?

Diversión. Conexión con otras personas. Rodar es para mí una forma de desconexión.

Gracias a…

A mis amigos que apenas me ven durante todo el año.

A mis amigos de los equipos Team Mark It Zero, IRD, Affinity, Aventón y Suicycle por haberme escogido este año para inmortalizar las carreras RHC.

A Ash Duban que siempre me sonríe. Este año en Londres le hice los mejores retratos bajo mi punto de vista.

Por último a todo aquel que muestra interés en mi trabajo y, por supuesto, a vosotros  por darme la oportunidad de hablar un poco sobre ello.